Reinaldo Sanguino es un artista y ceramista venezolano cuyas creaciones artísticas combinan los colores y las técnicas tradicionales de su país con la energía propia de la cultura multiétnica de la capital neoyorquina, la cual él dice considerarla su casa.

Nacido en Caracas en 1973, Sanguino se graduó en especialidad de cerámica en la “Escuela Técnica de Artes Visuales Cristóbal Rojas” en 1993. Es entonces cuando decide mudarse a Nueva York, donde creará objetos de cerámica y sillas, haciendo de la arcilla su principal material y modelo de trabajo.

Su interés por la porcelana de Meissen ha contribuido a definir ese marcado estilo graffiti presente en las pinturas decorativas de sus cerámicas, las cuales dotan de singularidad y particularidad cada pieza convirtiéndolas en únicas e inigualables.

“BS Tarzan”, “Red Bowl”, y “Ma-S Twice” son ejemplos de algunos de los trabajos más significativos llevados a cabo a lo largo de su carrera artística.

En 2018, Sanguino fue invitado a formar parte del programa residente de la feria EDIT Napoli. Fueron el paisaje y la naturaleza de la costa amalfitana los que inspiraron al artista para crear la que ha sido su última colección de cerámicas: “Minori Vase”.

Pasó días caminando por los pintorescos callejones urbanos y por colinas con vistas al mar, y trabajando con artesanos locales exploró las técnicas nativas y modernas tradicionales de allí. Inmerso en un mundo sensorial, el artista tradujo todos esos elementos en pequeños signos gráficos y colores presentes en sus piezas para Minori, la ciudad que celebra el arte de la arcilla, desde los azulejos de la cúpula hasta la vajilla.

Hay una pureza lúdica en todo el trabajo de Sanguino, donde la pintura, los comentarios culturales y la cerámica chocan en un encanto ecléctico. Altamente coleccionable, cada obra única de Sanguino presenta una oportunidad para contemplar la vida contemporánea.

A raíz de la creciente conciencia social por el respeto del medio ambiente, la sociedad actual busca maneras de consumir de una forma responsable. Piet Hein Eek, a través del uso de materiales reciclados en su proceso de producción, basa su trabajo en el concepto de sostenibilidad.

Sin embargo, el diseñador busca también cambiar nuestros hábitos consumistas: «aceptar que un producto puede ser “completamente consumido” y eventualmente perder su valor con los años simplemente no encaja con nuestra forma de pensar y trabajar».

Por eso, desde hace años, vende sus propios productos de segunda mano, centrándose así en la creación de objetos y proyectos personalizados y especiales. Con esta colección de muebles de segunda mano, Piet Hein Eek no solamente apuesta por la sostenibilidad, sino que logra dar una segunda vida a muebles que podrían considerarse obsoletos.

Distribuido por:

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Flying Dishman es una colaboración de Weltevree con el artista holandés Joep van Lieshout. Es una reinterpretación de una cama - tumbona de jardín exterior. 

Es una gran isla circular hecha de plásticos reciclados muy resistentes y en verde oscuro.

Al tener una visión de 360 grados es el lugar ideal para tomarse un descanso disfrutando de la perspectiva que más se desee sin mover la tumbona. 

Es resistente a las condiciones meteorológicas exteriores y caben hasta 2 o 3 personas adultas.

Lleva un juego de almohadas opcional. Consta de tres cojines; dos cojines más grandes (67 × 100 cm) y uno más pequeño (67x67cm). Hechos de tejido Kvadrat; resistente y duradero. Están disponibles en los colores Mint y Fresh.

Las medidas del Flying dishman son: 42 x 195 x 195 (hxwxd) cm

Peso: 40 kg

Material: Plásticos reciclados y textil Kvadrat.

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Andrea trabaja entre el dibujo y el diseño contemporáneo. Utiliza técnicas y materiales antiguos en productos contemporáneos y con un carácter gráfico, usando conceptos y objetos icónicos con tal de transmitir una serie de valores.

 

Andrea Santamarina ha expuesto en el centro George Pompidou, en el Museo de Arte Contemporáneo Es Baluard, la fundación Biblao Arte, entre otros.

Imparte clases y conferencias a nivel internacional como en IED (Instituto Europeo de Diseño) de Madrid o el Royal Collage of Art de Londres.

La Serpentina es una ducha de jardín completamente de acero inoxidable. Tiene un diseño práctico y elegante que se puede conectar fácilmente a una manguera de jardín. Esta conexión proporciona el agua para la ducha.

Al ser ligera, facilita su movimiento para poder ducharse en cualquier lugar mientras haya una manguera. Teniendo como ventaja la reutilización del agua cuando se duche en la naturaleza o cerca de plantas.

   

Su surtidor difunde el agua de forma amplia y homogénea como una ducha normal y ésta, se enciende y apaga fácilmente con un pequeño grifo en el centro de la serpentina.

El diseño Serpentine forma parte de la colección Extremis del colectivo holandés Weltevree.

Sus dimensiones son de H 212 x B 60 x D 93 cm y H 83,5 x B 23,6 x D 36,6 pulgadas.

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Con la colección Beads, Tonone introduce una serie de lámparas diseñadas para encajar en cualquier ambiente. El aspecto modesto de la armadura, hecha de alumunio pintado en negro, empieza a brillar cuando se trata de su funcionalidad y gracias a su rango de Led regulable en 350 grados, los Beads son una solución para cada situación.

Las lámparas Beads están disponibles como colgantes, para el techo, la pared, el suelo o la mesa de cualquier habitación. Con este nuevo diseño, Tonone ilustra un nuevo paso y concepto en la innovación de la iluminación.

Tonone Beads Suspension Lamp

Tonone Beads Table Lamp

Tonone Beads Wall Lamp

Tonone Beads Wall 120

Piet Hein Eek, el diseñador holandés conocido por sus diseños artesanales y contemporáneos, muestra su faceta más lúdica con una colección de juguetes para los más pequeños.

El diseñador holandés ha creado cuatro objetos tradicionales que integran los pilares claves de Eek: eficiencia y sostenibilidad. De este modo ha creado un coche infantil y tres populares juegos de mesa: ping-pong, futbolín y el tejo.

Para crear este futbolín Piet Hein Eek los jugadores se inspiran en pinzas de ropa con forma de una persona. La mesa está inspirada en la colección Philips de aluminio que hizo para la cafetería del MoMA en Nueva York, a partir de chapas de aluminio plegadas y unidas entre sí.

El cochecito de carreras está hecho de láminas de aluminio y con un asiento de cuero revestido. El coche dispone de tres marchas, y también de marcha atrás.

La mesa de ping-pong está diseñada con la estética clásica del billar de madera que todos hemos visto y conocemos. En el diseño de Piet Hein Eek, la mesa está hecha de madera de caoba y fresno.

Por último, el tejo, es uno de los juegos más antiguos que existen en Holanda. El juego consiste en lanzar el disco para que se deslice hasta entrar en el agujero correspondiente. La tabla del diseñador está hecha de plástico pintado en blanco.